馬來西亞籍父親炳順來到台灣欲查詢兒子家俊失蹤原由，殊不知家俊在台灣所面臨的種種壓力導致他逐漸失去人性，而當出現在炳順眼前的是一具認不出模樣卻有著家俊身份證明證件的屍體時，他內心的悲傷似乎達到頂點，始終相信家俊活著的他決定前往猛獸出沒的森林試圖尋找家俊。

馬來西亞籍父親炳順來到台灣欲查詢兒子家俊失蹤原由，殊不知家俊在台灣所面臨的種種壓力導致他逐漸失去人性，而當出現在炳順眼前的是一具認不出模樣卻有著家俊身份證明證件的屍體時，他內心的悲傷似乎達到頂點，始終相信家俊活著的他決定前往猛獸出沒的森林試圖尋找家俊。

人生在世幾十年，其實每一天都在學習，入學校讀書、學待人接物，出來打工就進入社會大學，教育博士陳慧珊請來不同年代的星級好友，將各人的教育學習史為觀眾一一道來，一起看看這些成功人士的學習歷程。

人生在世幾十年，其實每一天都在學習，入學校讀書、學待人接物，出來打工就進入社會大學，教育博士陳慧珊請來不同年代的星級好友，將各人的教育學習史為觀眾一一道來，一起看看這些成功人士的學習歷程。

童年的一位朋友去了城市追尋理想，而另一位則留在故鄉，兩人漸行漸遠。某天，離開的那個人回到了故鄉。

五人家族の長女・麻生千秋が、親の浮気による家庭崩壊を止めようと奮闘する姿を描く。

《電風》講述了來自台灣的企業家Ben的故事，時間跨足自1950年代至今。故事敘述Ben如何憑藉著韌性和勤奮穿越人生；儘管遭遇颱風、痛失愛子等打擊，Ben和妻子並未氣餒，攜手將不起眼的鐵工廠發展成跨國企業，象徵著眾多台灣創業者在1960至80年代對台灣經濟起飛的共同貢獻。在水彩的藝術風格中，《電風》以水彩風格向20世紀台灣的現代藝術家們致敬。

東京芸大大学院出身者四名による岸田國士の一幕もの戯曲四編の映画化。いずれも舞台は現代の鎌倉、江ノ島周辺に移されている。それぞれ日常のなかで展開する軽やかな不条理劇のような雰囲気の作品に仕上がっていた。四編のなかで一番私が好きなのは秋野翔一監督による表題作、「紙風船」である。この作品は舞台でも見たことがある。映画版はほぼ原作を踏襲しているように見えた。映画では仲村トオルと緒川たまきの二人芝居。倦怠感が漂い始めた頃の夫婦の微妙な距離感が写実と不条理が混じり合う奇妙な空気の中で描き出される。緒川たまきは出ているだけですばらしい。あの大きな目の視線の強さとおかっぱ頭のインパクト、そこからのびるうなじの美しさ。仲村トオルと夫婦役なんて、この組み合わせ自体おとぎ話のようだ。仲村トオルのぼーっとして不器用な感じも今回の『紙風船』の雰囲気にはよく調和していた。 　　大後寿々花主演の「あの星はいつ現はれるか」も好きだ。江ノ島の高校生カップルの話に置き換えられていた。

跨國金融資本集團、軍工複合體、數位與生物科技巨頭等公司所共構的帝國，通過掌控全球網路系統建構全域式操控技術，左右著多數人的感知路徑、感覺構造、欲望方向與思維模式。在這新黑暗時代裡，一位失業且無法申辦信貸者，在申辦由帝國規劃的「貸款專案」後抵達「候轉區」，於等待中逐漸體悟到看似「無用」的其他被拋棄者，在無路可出中，如何開啟重建主體的另一種認識論。

東京芸大大学院出身者四名による岸田國士の一幕もの戯曲四編の映画化。いずれも舞台は現代の鎌倉、江ノ島周辺に移されている。それぞれ日常のなかで展開する軽やかな不条理劇のような雰囲気の作品に仕上がっていた。四編のなかで一番私が好きなのは秋野翔一監督による表題作、「紙風船」である。この作品は舞台でも見たことがある。映画版はほぼ原作を踏襲しているように見えた。映画では仲村トオルと緒川たまきの二人芝居。倦怠感が漂い始めた頃の夫婦の微妙な距離感が写実と不条理が混じり合う奇妙な空気の中で描き出される。緒川たまきは出ているだけですばらしい。あの大きな目の視線の強さとおかっぱ頭のインパクト、そこからのびるうなじの美しさ。仲村トオルと夫婦役なんて、この組み合わせ自体おとぎ話のようだ。仲村トオルのぼーっとして不器用な感じも今回の『紙風船』の雰囲気にはよく調和していた。 　　大後寿々花主演の「あの星はいつ現はれるか」も好きだ。江ノ島の高校生カップルの話に置き換えられていた。